Hvordan analysere en film

Hvordan analysere en film

EN film, enten det er en Hollywood-blockbuster eller et uavhengig auteurverk, har en rekke elementer som kommer sammen for å veilede publikum gjennom historien. Skuespillerne er kanskje det mest synlige elementet på skjermen, men en rekke personer spiller forskjellige roller for å få den ferdige filmen foran et publikum.

Hvis du er interessert i å analysere hvorfor en film er vellykket og en annen ikke er det, er det viktig å vite hvordan filmer faktisk er tatt opp. I denne artikkelen viser vi deg noen elementer du bør vurdere for å vite hvordan analysere en film og skrive din egen personlige anmeldelse.

Du kan også være interessert i: Hvordan tegne tristhet fra innsiden og ut

Hvordan analysere en films handling og dialog

Selv om mange profesjonelle forfattere får ikke den samme oppmerksomheten som skuespillere eller regissører, de er også ekte filmskapere. Manusforfattere kan tilpasse en bok til et manus, eller de kan lage sine egne originale historier for skjermen. Uansett bør du være spesielt oppmerksom på dialog og plot.

En vellykket filmmanus bruker autentisk dialog og scener som skuespillere kan håndtere med letthet. Derimot setter et mindre vellykket manus karakterene i situasjoner som er merkbart kunstige.

De språket til karakterene kan være overstrødd med uanstendigheter, eller tanker som ser ut til å komme mer fra en manusforfatters sinn enn karakteren. Når du analyserer en films forfatterskap, spør deg selv om dialogen føles ærlig og om scenene flyter i en logisk progresjon. Ta hensyn til om dialogen passer til hver karakter, og om de har en godt utført vekstbue.

Hvordan analysere en film - Hvordan analysere en films handling og dialog

Hvordan analysere en films kinematografi

Jobben til en kinematograf (eller fotografinstruktør) er å skape den rette atmosfæren for filmen. Når du ser og analyserer en film, prøv å ignorere skuespillerne og dialogen i noen minutter. Vær oppmerksom på formene, linjene og fargene kulisser, kulisser og kostymer.

Alle disse delene må fungere sammen for å skape et bestemt miljø og stemning, ikke bare passer til historien, men forbedrer den også. Bruk av lys og mørke kan være svært viktig, samt andre effekter som skygge og tåke.

I en god film bør bakgrunnsinformasjonen fremheve scenen, ikke ødelegge den. Når kinematografi ikke håndteres godt, kan publikum kanskje utilsiktet fokus på designet av en vegg eller bli distrahert av en anakronistisk bil i bakgrunnen. Når du analyserer en film, spør deg selv om bakgrunnen har lagt mer til historien eller har distrahert fra den. Hvis filmens fotografering er bevisst kunstig og merkbar, spør deg selv hva filmskaperne prøver å formidle.

Hvordan analysere skuespillernes prestasjoner

Det kan være lett å se ytelsen til en bestemt karakter og ikke innse innsatsen til rollebesetningen, inkludert birollene. Når du analyserer en film, bør du være oppmerksom på hva andre karakterer gjør når de ikke er en del av hovedhandlingen.

En god skuespiller forstår at deres rolle er å drive handlingen videre eller for å etablere en karakter i seerens sinn. Skuespilleren som spiller en skurk bør for eksempel være en formidabel motstander for skuespilleren som spiller helten. Bikarakterer har kanskje ikke mye dialog, men deres tilstedeværelse kan fortsatt merkes av publikum.

Når du analyserer ytelsen til skuespillere, spør deg selv om de lykkes med å utvikle karakteren og hvordan de forholder seg til og engasjerer seg med de andre skuespillerne de jobber med.

Hvordan analysere en film - Hvordan analysere skuespillernes prestasjoner

Hvordan analysere en films redigering

Mange filmkritikere sier at filmskaping begynner i klipperommet. Noen ganger er en potensielt god film mindre vellykket på grunn av dårlig klipping. Viktige deler av et plot kan kuttes fullstendig eller scener som ikke gjør noe for å fremme plottet eller karakterutviklingen kan bli liggende i det endelige kuttet. Når redigeringen er gjort riktig, skal den være nesten usynlig.

Når du analysere redigeringen av en film, se etter alt som kolliderer eller forvirrer deg. Scener med dialog bør kuttes sømløst mellom linjene skuespillerne snakker og andre som reagerer på dem. Actionscener skal holde et jevnt, spennende tempo, og du skal kunne følge dem. En god film bør flyte fra scene til scene uten å nekte publikum nok informasjon til å følge historien.

Hvordan analysere en films retning

Mens mye av regissørens arbeid begynner og slutter med filmens produksjon, bør visjonen deres fortsatt være tydelig i utseendet til den ferdige filmen. EN god regissør forstår intensjonene til manusforfatterne, evnene til skuespillerne og ferdighetene til deres ansatte.

For å skrive en fullstendig filmanmeldelse hjelper det ofte å undersøke regissørens arbeid og se på detaljene i deres særegne stil. Hvordan får de det beste ut av skuespillerne sine? Hva er deres rykte blant andre filmskapere?

For å analysere hele omfanget av filmregissørens bidrag, se etter signaturelementer som kjente skuespillere, anspent dialog, dedikasjon til bestemte kameravinkler eller perspektiver, eller kreativ bakgrunnsmusikk. Hver regissør har minst ett særtrekk.

Dette er hvordan analysere en film og skrive din personlige anmeldelse: Hvis du har noen favorittfilmskapere eller anmeldelsestips, fortell oss i kommentarfeltet!

Hvis du vil lese lignende artikler til Hvordan analysere en film, vi anbefaler deg å besøke vår Håndverk & fritid kategori.